|
|
Япония, 1949, 122 мин.
драма / криминальный
| |
|
| Режиссер: |
Акира Куросава |
| Продюсер: |
Содзиро Мотоки |
| Сценаристы: |
Рюдзо Кикусима, Акира Куросава |
| Оператор: |
Асадзаки Накаи |
| Композитор: |
Фумио Хаясака |
| |
|
| В ролях: |
Тосиро Мифуне, Такаси Симура, Кейко Авадзи, Эйко Миёси, Норико Сенгоку, Фумико Хонма, Рейкичи Кавамура, Эйджзиро Тоно, Киёси Нагата, Кацухеи Мацумото, Минору Чиаки, Исао Кимура, Ичиро Сугаи, Ген Симидзу, Хироси Янагия, Хадзиме Идзу, Масао Симидзу, Кокутен Кодо, Юносуке Ито, Акира Убаката, Фудзио Нагахама, Исао Икуката, Сиро Мидзутани, Эйдзо Танака, Кадзуо Ихонбаси, Харуко Того, Харуко Тояма, Асо Мие, Рики Сандзо, Чоуко Иида, Исиро Хонда, Рейсабо Ямамото |
| |
| синопсис |
Детектив Мураками, новичок в полиции, лишился табельного пистолета. Его выкрали в автобусе, и в последующие дни Мураками будет кругами нарезать Токио в поисках вора. А тем временем, его карманный «кольт» начнет собственное путешествие в руках обезумевшего от безденежья и безответной любви ровесника Мураками. В паре с пожилым, мудрым детективом Сато Мураками обходит гостиницу за гостиницей, бар за баром, одну дыру за другой, но чем ближе они к бродячему безумцу с оружием, тем злей и беспощадней становится их невидимый враг... |
| |
| IMDb | AllMovie | The Criterion Collection |
| |
| рецензия |
Алексей Дубинский
29 декабря 2006
О вечности Куросава говорил языком шекспировских драм. Об Истории – языком кэнгеки. Для современности зачастую выбирал язык криминальных драм, не лишенных той же шекспировской аллегоричности и метафорической отстраненности, но при том – совершенно осязаемых, буквально вещественных, таких, где зритель, на исторических фильмах вынужденный верить режиссеру на слово, мог дотронуться здесь до каждой знакомой вещи, так же, как главный герой, ощутить в руке приятную легкость маленького «кольта» или узнать знакомые иероглифы хлебных карточек. «Современные» фильмы раннего Куросавы – энциклопедия родной Японии, не той, что открытками выставлена для туристов, а той, где улицы, переулки, пустыри, каждый закуток суммируются в общее пространство отчаяния и горьких надежд. Неудивительно, что в криминальном мире режиссера нет среди главных героев матерых преступников – профессиональные ворюги, щипачи, бандиты намеренно вытеснены в эпизоды, они лишь ингредиенты в питательном бульоне, в той среде, что порождает крах надежд и страх перед будущим. Полицейские Куросавы преследуют тех, кто не выдержал, кто сломался; его излюбленные моральные дилеммы не укладываются в стандартные рамки противостояния Добра и Зла; борьба, скорее, идет между волей и безволием, добродетелью и пороком, верой и неверием. В какой-то миг факты биографии того, кто завладел его оружием, заставят Мураками идентифицировать себя с преследуемым – он словно станет его зеркальным отражением, тем, кто сорвался туда, куда Мураками достало сил не сорваться. Общий «кольт» на двоих словно уравняет шансы «охотника» и «жертвы» – не случайно, вопреки всем доводам старших коллег, одержимому поисками Мураками нелегко будет избавиться от мысли, что в смерти людей, убитых из его пистолета, он повинен не в меньше степени – словно сам стоял на месте убийцы, словно сам стрелял. Собственно, психологическая линия фильма действительно страдает излишним дидактизмом: слишком часто и много рассуждают Сато и старшие коллеги Мураками о моральной подополеке беззакония – будто и не полицейские перед нами, а ходячий набор императивов. Наверняка, и сам Куросава чувствовал перебор с назидательностью, когда говорил, что не вышло снять «под Сименона». Но спустя четырнадцать лет, вновь объединившись с Тосиро Мифуне и воспользовавшись сюжетной основой романа Эда МакБейна, он уже сработает чище и убедительней – в другой криминальной погоне с аллегорическим названием Рай и Ад. |
| |
| контекст |
- Премьера в Японии – 17 октября 1949.
- Премьера в Америке – 31 августа 1963.
- Первоначально Акира Куросава записал свою историю в виде романа. Он ориентировался на психологические детективы Жоржа Сименона про комиссара Мэгре, где социальная и психологическая подоплека сюжета играла большую роль, чем классический дедуктивный метод Шерлока Холмса. В Бродячем псе японским Мэгре стал детектив Сато, сыгранный одним из любимых актеров Куросавы – Такаси Симурой; вместе они сделали больше 20 фильмов. Позже Куросава скажет: «Я хотел снять фильм в духе Сименона, но потерпел неудачу. Всем нравится мой фильм, но только не мне».
- Дебют в кино актера и каскадера Наруо Накадзимы. Сцена драки в баре с его участием из фильма была вырезана, однако позже Накадзима сделал хорошую карьеру и принял участие в съемках более чем 50 лент.
- Фильм открывает продолжительный крупный план тяжело дышащего пса. Американским цензорам показалось, что собаке специально причинили вред, чтобы снять ее в таком виде, и зарубили эту сцену. Раздраженный Куросава тогда заявил, что в тот момент он первый и последний раз пожалел, что Япония проиграла Вторую мировую.
- Ассистентом режиссера на фильме выступил Исиро Хонда; он также сыграл эпизодическую роль. Вскоре Хонда начнет самостоятельную режиссерскую деятельность и уже в 1954 году прославится легендарным Годзиллой (по-японски – Годзира). В дальнейшем он продолжит сотрудничество с Куросавой и в начале 1990-х даже примет участие в написании сценариев к трем его последним фильмам – Сны (1990), Августовская рапсодия (1991) и Я еще не готов (1993).
- Чуть раньше в том же 1949 году вышла другая драма Куросавы и Мифуне – Молчаливая дуэль.
- В 1973 году режиссер Адзума Морисаки снял одноименный ремейк по мотивам сценария Акиры Куросавы и Рюздзо Кикусимы.
- Англоязычное прокатное название – Stray Dog.
|
|
|
пятерочка
Секреты
Лос-Анджелеса
(1997)
Буллитт (1968)
Рай и Ад (1963)
Головокружение (1958)
Большая жара (1953) |
